Bildnachweis: Foto von Brian McMillen / Kontakt: brianmcmillen@hotmail.com
Sonny Rollins starb am Memorial Day im Alter von 95 Jahren, fünf Jahre vor dem Hundertjahrfeiertag, der auf der ganzen Welt gefeiert werden sollte. Es wäre eine würdige Hommage an einen so bedeutenden Künstler gewesen. Da Radiowellen in den Weltraum gelangen können, ist die Musik von Sonny Rollins in der genetischen Heimat von Sun Ra und anderen unbekannten Außerirdischen zu hören.
Eines der besten Alben von Sony trägt den Titel „Newk’s Time“. Aufgenommen im Jahr 1957, dem letzten Jahr, in dem die Dodgers in Brooklyn waren, war der Titel dieses Albums vielleicht ihr größter Wunsch. Don Newcomb Nach der Saison 1956 gewann New York sowohl den Cy Young Award als auch den Most Valuable Player Award. Dies mag bei Rollins selbst der Fall gewesen sein, da er zu einem der größten Saxophonisten wurde und sich dabei auf die Musik stützte, die er von Charlie Parker und Coleman Hawkins lernte.
Sonny Rollins erhielt wegen seiner starken Ähnlichkeit mit dem Bogenschützen den Spitznamen „Newk“. Don Newcomb. Es wurde ihm von Miles Davis gegeben, nachdem der Taxifahrer, der sie durch Harlem fuhr, dachte, er würde den Dodger-Werfer fahren. Sonny stimmte der List zu, während Davis den Witz vertiefte und dem Taxifahrer erzählte, wie er angefahren werden würde Stan Musial In dieser Nacht im Ebbets Field. Von da an nannten ihn die Leute in der Jazz-Community „Newk“. Der Witz bestand darin, dass Rollins, obwohl er wie ein Dodger-Pitcher aussah, ein Yankees-Fan und vielleicht auch ein Fan der New York Black Yankees der Negro Leagues war. New York und New York würden sich erst fünfzig Jahre später wiedersehen, als sie sich nach einem Konzert hinter der Bühne endlich die Hand schüttelten.
Rollins‘ Tod ereignete sich in einem Jahr, in dem die Welt den 100. Geburtstag von Davis und John Coltrane feiert und Baseball den 100. Geburtstag von Newcomb würdigt, einem Major-League-Spieler in der beliebten Ära der Brooklyn Dodgers. Er war Teil der Migration der Major League Baseball an die Westküste, genau wie seine Familie Teil seiner eigenen war und aus den Südstaaten floh, um im Norden ein besseres Leben zu führen. Nach einem kurzen Zwischenstopp in Cincinnati reiste er schließlich nach Japan und beendete seine Karriere in einem Land, das laut Gerald Early zwei Drittel dessen heiligte, was Amerika großartig machte: Jazz und Baseball. Im Jahr 1946 spielte Newcomb in Nashua, New Hampshire, als Teil einer Dodger-Minor-League-Mannschaft in der ersten integrierten professionellen Baseballmannschaft der Vereinigten Staaten des 20. Jahrhunderts.
Sonny „Newk“ Rollins wurde 1926 in Madison, New Jersey als Don „Newk“ Newcomb geboren und 1930 in Harlem an beiden Ufern des Hudson River wiedergeboren. Sie kamen in einem Amerika an, das von der Weigerung dieses Landes geprägt war, seinen nationalen Zeitvertreib zu integrieren, der kurzzeitig von Schwarzen und Weißen praktiziert worden war. Gleichzeitig entstanden die größten musikalischen Kunstformen des Landes in einer schwarzen Welt, die weiße Instrumentalisten nicht daran hinderte, neben den Schöpfern der Musik zu spielen, die heute auf allen Kontinenten verehrt wird.
New York und New York lebten in Jazz- und Baseball-Gemeinschaften, die in perfekter Harmonie existierten. Sie lebten nicht in parallelen Existenzlinien Baby Ruth Und Oscar Charleston oder Ty Cobb und „Cool“ Papa Bell, die das gleiche Spiel auf unterschiedliche Weise spielten. Einige wurden bei Sonnenuntergang gezwungen, die Stadt zu verlassen, andere durften die Nacht im Bordell ihrer Wahl verbringen. „Bix“ Beiderbecke darf in die von Satchmo geschaffene Welt eintreten Joe Oliver Ohne dass ihm am Ende des Tages ein Strick um den Hals liegt, während Weiße Picknicktische aufstellen und später in der Woche Lynchpostkarten verkaufen. Er und New York gingen gemeinsam einen Weg durch Jazz und Negro Major League Baseball, um ihre individuelle Größe zu erreichen, unterstützt von einer Gemeinschaft, die in einem Flickenteppich aus Musikpavillons, Nachtclubs, Hotels und Häusern am Straßenrand, die auf ihrer Reise durch unterschiedliche Landschaften ein Dach über dem Kopf hatten, aufeinander aufpasste.
Ebenso wie der Tod von Spielern, die ihre Karriere ausschließlich in den Neger-Ligen spielten, wie zum Beispiel Buck O’Neill O.J Josh GibsonUnd andere, die in die großen Ligen wechselten, wie zum Beispiel Jackie Robinson, Willie Mays Und Hank AaronDer Tod von Sonny Rollins ist ein erschütterndes Ende. Rollins war der letzte Erneuerer und Erfinder – und weil er so lange lebte und die Kunstform mit jeder Aufnahme und jedem Bühnenauftritt voranbrachte, wurde er zum größten Praktiker des Herzens dieser Kunstform, der Improvisation.
Hat Mays nicht die Baseball-Innovationen und Improvisationen, die er von Mitgliedern der Negro Leagues gelernt hatte, übernommen und diese Melodien in ein Lied verwandelt, das weiße amerikanische Baseball-Fans noch nie zuvor gehört hatten? Aber im Gegensatz zum Baseball übermittelte der Jazz nie diese hasserfüllten Worte von … Tom Yawkey „Schafft den weißen Jungen vom Musikpavillon“, sagte er. Dodo Marmorosa, George Wellington, Buddy Rich, Stan Getz, Gerry Mulligan und Jazz’s Answer to Reiki-ZweigBenny Goodman, ein rein schwarzer Musiker, durfte neben schwarzen Musikern auftreten und trug so zu einer Kunstform bei, die sich Veränderungen selten widersetzte. Es war ein Erfolg, den Baseball erst 30 Jahre später erreichen sollte Jackie Robinson Er trat der Band bei und die zweite Generation schwarzer und afro-lateinamerikanischer Spieler war ein fester Bestandteil des Baseballs.
Jazz wurde schon immer mit Baseball in Verbindung gebracht. Im Jahr 1931 hatte Louis Armstrong sein eigenes, komplett schwarzes Baseballteam namens „Armstrong Secret Nine“, das in einer semiprofessionellen Liga in New Orleans spielte. Seine Spieler waren Mitglieder von Zulu Social Aid and Pleasure Clubs. Im August 1931 spielte seine Band ein Konzert vor Beginn eines Doubleheaders und Satchmo eroberte den Hügel für die zeremonielle erste Seillänge. Ella Fitzgerald war regelmäßig bei Spielen der Negro League und der Major League zu sehen und besaß eine umfangreiche Sammlung signierter Baseballbälle der Dodgers und Giants. Außerdem sang sie in vielen Stadien die Nationalhymne.
Jeder Baseball-Fan sollte den Jazz-Song „Have You Seen Jackie Robinson Hit That Ball“ kennen, der 1949 von Buddy Johnson und Count Basie aufgenommen wurde, zusammen mit den Jazz-Klassikern „Two Bass Hit“ von Dizzy Gillespie und John Lewis und „Hi Fly“ von Randy Weston.
Big Bands wie Duke Ellington’s und Count Basie’s hatten genug Musiker, um eigene Bands zu gründen und gegeneinander und mit anderen Orchestern zu spielen. Bei den sogenannten „Florida Tour Games“ spielten Duke Ellington und seine Band Baseballspiele in den getrennten Hotels, in denen sie übernachteten. Casey Stengel Er sagte, Sie können es nachschlagen
Aber für jeden Sonny Rollins und Don Newcomb, der berühmt und unter bestimmten Namen und Spitznamen bekannt ist, gibt es welche Frank Barnes Der dieses Jahr auch seinen 100. Geburtstag hat. Barnes ist Baseballs Version eines Jazzspielers: Er hatte eine solide, aber unspektakuläre Karriere, aber er leitete nie eine eigene Gruppe auf einem Jazzfestival oder nahm unter seinem Namen Alben auf. Die meiste Zeit spielte er in den Minor Leagues einen Blues-Baseball-Song in Moll.
Barnes wurde in Mississippi geboren und über ihn ist wenig bekannt. Mississippi war sein Zuhause, als er nicht in einer Baseballstadt lebte. Er und Elston Howard Es wurde von den Yankees übernommen (dem letzten New Yorker Franchise-Unternehmen mit drei Teams, das 1955 fusionierte). Als schwarzer Spieler in der Zeit vor den Free Agents im segregierten Amerika ist es eine schmerzliche Ironie zu schreiben, dass seine Rechte in den 1950er Jahren mehrmals verkauft wurden. Während er in Kanada für die Toronto Maple Leafs spielte, konnte er sich möglicherweise etwas vom Rassismus erholen, bevor er in der Texas League Diskriminierung und Beleidigungen erduldete, wo er seine ersten beiden No-Hitter in der Minor League aufstellte. Er kam vor zwei Jahren in St. Louis an Bob Gibson Und genau wie in Omaha unterstützten sie sich gegenseitig während der Saison 1960, Barnes’ letzter in den Major Leagues und Gibsons zweiter.
Am 26. August, seinem 100. Geburtstag Frank Barnes Er wird in keiner Übertragung oder auf einer einzelnen Webseite von MLB.com erwähnt. Aber als Boss von Kansas City fuhr Frank Barnes mit denselben Bussen wie Jackie Robinson und übernachtete in denselben Häusern, in denen Sonny Rollins schlief. Rollins, Newcomb und Barnes wurden von den kollektiven schwarzen Gemeinschaften Amerikas unterstützt. Sie förderten diejenigen, von denen sie erkannten, dass sie ein Talent hatten, das in einigen Fällen das sportliche und künstlerische Ethos eines Landes veränderte, das sie abgelehnt hatte.
Wenn Frank Barnes einen gleichmäßigen Rhythmus beibehielt und die richtigen Akkorde spielte und im Gegensatz zu Sonny Rollins keine alternativen Melodien erfand oder Don Newcomb seinem Gegner in der Batter’s Box keine neuen Ansätze vorstellte, sollte er dennoch dafür gefeiert werden, dass er das amerikanische Spiel auf mehreren Ebenen spielt. Es kam zu Rassenausschluss, gefolgt von sportlicher Akzeptanz und schließlich einer Form der Gleichberechtigung. Als er 2014 in Greenville, Michigan, starb, erlebte er die „Get that N****** Off That Field“-Zeit mit Barack Obama Er besetzte das Weiße Haus und legte Sonny Rollins anmutig die National Medal of Arts und die Kennedy Center Honours um den Hals. Deshalb sollte es gefeiert werden.
Victor Sanchez Autor und Regisseur, lebt in Harlem.
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